ahora sí viene...

Pavel, octubre de 2009, yeso

Rubén, octubre de 2009, yeso

Maria Paz, octubre de 2009, maletas y prendas

Emiliano,¿? octubre de 2009, periódico y piedra

Luís, Sombras de 4 contracciones y 6 pesos, septiembre de 2009 (madera y piedra)

Sue, ¿Título?, septiembre de 2009 (proyección, gancho y bolsa de protección de la prenda)

Joseph Beuys, Escalera Napolitana, suspendida en el aire de dos alambres enganchados a dos bolas de plomo.

Louise Bourgeois, Spider, 1997. (Steel, tapestry, wood, glass, fabric, rubber silver gold and bone)

"Mis obras son una reconstrucción del pasado. En ellas el pasado se ha vuelto tangible; pero al mismo tiempo están creadas con el fin de olvidar el pasado, para derrotarlo, para revivirlo en la memoria y posibilitar su olvido".

"Me sentí atraída del arte porque me aislaba de las difíciles conversaciones en las que mi padre se jactaba de lo bueno y maravilloso que era... Cogí un pedazo de pan blanco, lo mezclé con saliva y moldeé una figura de mi padre. Cuando estaba hecha la figura empecé a amputarle los miembros con un cuchillo. Considero esto como mi primera solución escultórica. Fue apropiada para el momento y me ayudó. Fue una importante experiencia y determinó ciertamente mi dirección futura."

Las Cells son los recuerdos de su infancia convertidos en estructura simbólica. Contienen los objetos oníricos pero cotidianos recurrentes: formas corporales esculpidas en cera, desmembradas porque ella se había sentido rota; las bobinas de hilo como recuerdo de la actividad familiar reparando los tapices y como metáfora de protección. También elementos colgantes, como en el ático de su casa cuando era niña, y multitud de elementos de cristal, construcciones frágiles. Cuando casi nos hemos familliarizado con el espacio aparece un espejo. Después de haber contemplado a la artista, nos pide que nos miremos a nosotros mismos. En ese momento se consigue la tensión final en ese recorrido psicoanalítico que nos propone en cada célula.

Posteriormente, desde 1994 a 1997 aparecen las Spiders. También son obras arquitectónicas, pero son esculturas en sí mismas que simbolizan el recuerdo de su madre, en el sentido de aportarle protección y por su laboriosidad continua a pesar de su fragilidad. De nuevo aparece la arquitectura como recuperación del recuerdo: "La arquitectura tiene que ser un objeto de nuestra memoria. Cuando evocamos, cuando conjuramos la memoria para hacerla más clara, apilamos asociaciones de la misma manera que apilamos ladrillos para construir un edificio. La memoria es una forma de arquitectura".

Fuente: Louise Bourgeois: decir lo que no se puede decir, por Sara Rivera
http://www.babab.com/no07/louise_bourgeois.htm

Soft Landscape II, 1967, plástico














Louis Buregeous Germinal 1967.

Eva Hesse, Ascensión III, 1967.

Eva Hesse Ascensión II, 1967,
fibra de vidrio y tubos de plástico
80 x 80 x 80

LISTA DE LAS EXPOSICIONES

27.08 Sue (Eva Hesse)
Miguel (Louise Bourgeois)

3.09 Pavel (Joseph Beuys)
Adriana (Richard Serra)

10.09 Emiliano (Robert Smithson)
Ruben (Dennis Oppenheim)

24.09 Emiliano (Mario Merz)

1.10 Karenina (Robert Morris)
Salvador (Giovanni Anselmo)
Flor (Jannis Kounellis)

15.10 Rubén (Hans Haacke)
Salvador (Giovanni Anselmo)

lunes 26.10 Adriana (Giuseppe Pennone)
Flor (Situacionismo)
Ma Paz (Francis Älys)

5.11 Pavel (Ilya Kabakov)
Emilia (Christian Boltanski)

lunes 9.11 Betsy (Gordon Matta-Clark)
Miguel (Bruce Nauman)

lunes 16. 11 Karenina (Felix Gonzales Torres)
Sue (Doris Salcedo)

lunes 30.11 Sergio (Jana Sterbak)
Emilia (Ann Hamilton)
Betsy (Ernesto Neto)

3.12 Luís (Alexis Leyva Kcho)
Salvador (Maya Lin)

lunes 7.12 Ma Paz (Fischli & Weiss)
Sergio (Allora y Calzadilla)

Morris, Untitled, 1968

Serra throwing lead, Leo Castelli Warehouse, 1969









Enrollar Curvar
Plegar Levantar
Doblar Incrustar
Depositar Estampar
Combar Quemar
Acortar Anegar
Enroscar Manchar
Entrelazar Rotar
Vetear Arremolinar
Estrujar Apoyar
Recortar Enganchar
Rasgar Suspender
Dividir Extender
Cortar Colgar
Romper Acumular
Desplomar la tensión
Eliminar la gravedad
Simplificar la entropía
Diferenciar la naturaleza
Descomponer lo agrupado
Abrir lo estratificado
Mezclar lo apelmazado
Salpicar Agarrar
Anudar Tensar
Verter Atar
Desmoronarse Apilar
Fluir Reunir

Diseminar Modular
Ordenar Destilar
Reparar las olas
Desechar lo electromagnético
Emparejar la inercia
Distribuir la ionización
Saturar la polarización
Complementar la refacción
Encerrar la simultenaidad
Rodear las mares
Circundar la reflexión
Esconder el equilibrio
Cubrir la simetría
Empaquetar la fricción
Cavar Estirar
Atar Rebotar
Cuajar Borrar
Tejer Pulverizar
Unir Sistematizar
Igualar Remitir
Laminar Forzar
Adherir lo cartografiado
Ligar la localización
Marcar el contexto
Dilatar el tiempo
Diluir la carbonización
Iluminar Continuar

Richard Serra "Verb List Compilation: Actions to Relate to Oneself"

Entre 1967 y 1968, Richard Serra recopiló una lista de verbos (vaciar, plegar, salpicar) que pudieran asociarse con el proceso de esculpir. A partir de dicha lista creó esculturas como Splashing (Salpicadura, 1969). Ésta fue realizada en el almacén de la galería de Leo Castelli en Nueva York arrojando plomo derretido contra una pared y el suelo para que el metal se estrellara antes de solidificarse.

"When I first started, what was very, very important to me was dealing with the nature of process. So what I had done is I'd written a verb list: to roll, to fold, to cut, to dangle, to twist...and I really just worked out pieces in relation to the verb list physically in a space. Now, what happens when you do that is you don't become involved with the psychology of what you're making, nor do you become involved with the after image of what it's going to look like. So, basically it gives you a way of proceeding with material in relation to body movement, in relation to making, that divorces from any notion of metaphor, any notion of easy imagery. "

Richard Serra (entrevista Art 21 http://www.pbs.org/art21/artists/serra/clip1.html)

Lista de artistas/movimientos para las exposiciones:

Postminimalismo (procesual y anti-forma)
Eva Hesse
Joseph Beuys
Richard Serra
Robert Morris

Arte povera
Giusepe Penone
Giovanni Anselmo
Jannis Kounellis
Mario Merz

Land y Erth art
Robert Smithson
Walter de María
Dennis Oppenheim
Richard Long

Situacionismo

Instalación e Intervención
Ilya Kabakov
Christian Boltanski
Fischli y Weiss
Ann Hamilton
Cornelia Parker
Doris Salcedo
Rachel Whiteread
Andrea Zittel
Janine Antoni
Mona Hatoum
Gordon Matta-Clark
Cildo Meireles
Felix Gonzales Torres
Maya Lin
Jana Sterbak
Ernesto Neto
Jorge Macchi
Allora y Calzadilla
Olafur Eliasson
Francis Alÿs

PLAN DE TRABAJO

CICLO ESCOLAR: 2009 - 2010
Neli Ruzic


TRIDIMENSIÓN III

Horarios: Lunes y Jueves, 11-14



PROPÓSITO
El presente curso propone una exploración de las posibilidades físicas, poéticas y cargas simbólicas de los materiales y del espacio en sus distintas manifestaciones y representaciones, así como investigación de los diferentes contextos sociales para intervenir en estos y de-estabilizar los esquemas de la realidad que los sostienen.


OBJETIVO GENERAL
El objetivo general es proporcionar a los alumnos apoyo para la investigación matérica y del espacio como contenido específico de la propuesta artística, , así como integrar los procesos de producción, investigación y experimentación.


OBJETIVOS ESPECÍFICOS

1. Desarrollar las habilidades perceptivas, del análisis espacial y del
pensamiento conceptual.

2. Revisar las relaciones y diferencias entre el espacio físico y simbólico.

3. Entender la propia vivencia como espacio potente, desarrollar respuestas estéticas ante la percepción, asociar estímulos y traducir la experiencia.

4. Indagar y cuestionar las estructuras de la realidad establecidas y
corrompibles.

5. Indagar en el concepto de instalación e intervención en distintos ámbitos y revisar las instalaciones e intervenciones artísticas.

6. Desarrollar la capacidad de análisis e investigación bibliográfica y visual.

7. Potenciar la construcción de un discurso personal.

8. Desarrollar la capacidad de colaboración.


EJES TEMÁTICOS

El taller se articulará a partir de dos bloques y a partir de los siguientes ejes temáticos:
o Materia y forma, espacio físico y plástico
o Huella, ausencia y presencia
o Registro y tiempo
o Repetición y acumulación
o Recorrido
o Configuración simbólica
o Registro, traducción y reinterpretación
o Instalación

o Espacio y lugar
o No lugar
o Sitio específico, espacio social, contexto e intervención
o La construcción del registro


ESTRATÉGIAS METODOLÓGICAS

La clase será eminentemente práctica, aunque se alimentará de una continua imbricación entre la práctica y la teoría. Se fomentará la colaboración e interacción entre los alumnos.

Se revisarán los trabajos previos de los alumnos y se analizarán los aspectos conceptuales y formales.

Por medio de las lecturas y la revisión de los ejemplos y referentes artísticos, así como por medio de análisis de los contextos y resignificación de lo vivencial construir los ejercicios introduciendo las problemáticas del registro. Estos se revisan ante el grupo, potenciando el debate y el sentido crítico.

Es necesario llevar a cabo una bitácora, instrumento procesual donde se acumulan, configuran e integran las evidencias de un proceso de investigación, de asimilación de los conocimientos, cruces de experiencias y de la experimentación.

Los alumnos investigarán sobre los artistas y movimientos artísticos y mediante exposiciones individuales apoyadas en el material visual presentarán el trabajo de los artistas enfatizando las relaciones con los temas que se abordarán en el curso.

Los alumnos pueden tener asesoría técnica en los laboratorios.

La documentación de los ejercicios y de sus propuestas finales se integrarán en la carpeta-bitácora de cada alumno con siguientes elementos:
1. descripción del ejercicio, de los procedimientos elegidos y de las decisiones tomadas durante el desarrollo
2. investigación y justificación sustentada con marco teórico -histórico y vivencial.
3. documentación visual (bocetos y fotografías de los ejercicios).

Se realizarán dos presentaciones durante el semestre de manera de montaje de trabajos para su evaluación. Al final del curso se realizará una muestra.


Dinámicas:
Los alumnos pueden trabajar en el taller dentro de los horarios asignados. Bajo conducción del docente se realizarán los planteamientos de los ejercicios, las exposiciones de los alumnos, discusiones de las lecturas y revisiones grupales. En las horas independientes se realizarán las lecturas, se visitarán las exposiciones, seguirán elaborando las bitácoras y los ejercicios que no es posible realizar en el taller.

Los lunes: planteamiento de ejercicios, discusiones grupales de las lecturas,y trabajo en el taller.
Los jueves: exposiciones, presentación de ejercicios, trabajo en el taller, salidas.


CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y ACREDITACIÓN

Para aprobar la asignatura el alumno deberá asistir a 80% de las clases como mínimo. La evaluación será continua valorando todo el proceso de desarrollo.

Criterios de evaluación
Se evaluará en base a los siguientes criterios
o Grado de experimentación e investigación
o Integración de investigación, experimentación y producción
o Relación de los aspectos conceptuales, plásticos y del registro
o Asistencia, participación y constancia en las entregas
o Implicación personal, responsabilidad y compromiso
o Capacidad de análisis crítico
o Capacidad de trabajo en grupo

Herramientas para la evaluación
Es indispensable que se elabore durante el transcurso del semestre:
o Bitácoras y registro del proceso
o Elaboración de ejercicios
o Elaboración de un proyecto final
o Carpeta y documentación
o Exposición en frente del grupo
o Participación en las discusiones
o Dos presentaciones durante el semestre en forma de montaje de trabajos para la evaluación
o Muestra al final del semestre


LECTURAS

Debray, Regis. Vida y muerte de la imagen
(Las tres edades de la mirada, p. 175)

Bernárdez, Carmen. Joseph Beuys

Polanco, Aurora F. Arte póvera

Careri, Francesco. Walkscapes, El andar como práctica estética

Requejo, Tonia. Land Art

Krauss, Rosalind. Escultura en el campo expandido

Brea,J.L. Ornamento y utopía. Evoluciones de la escultura en los años 80 y 90

Larrañaga, Nicolas. Instalaciones

Kabakov,Ilya. Las conferencias sobre la “Instalación Total”

De Certeau, Michel La invención de lo cotidiano (Relatos de espacio)

Perec, Georges. Especies de espacio

Augé, M. Los no lugares

Foucault, Michel De los espacios otros


BIBLIOGRAFÍA

Augé, M. Los no lugares. Ed. Gedisa. Barcelona. 2000.(pdf)
Brea, J.L. Ornamento y utopía. Evoluciones de la escultura en los años 80 y 90. (Word.doc)
Bachelard, G. Poética del espacio. Ed.Fondo de cultura Económica. México 1965.
Bernárdez, Carmen. Joseph Beuys, Ed. Nerea. Madrid. 1999.
Careri , Francesco. Walkscapes, El andar como práctica estética, Ed. Gustavo Gili, Barcelona 2005. (pdf)
Debray, Regis. Vida y muerte de la imagen, Ed. Paídos Ibérica, Barcelona, 1994.
Krauss, Rosalind Escultura en el campo expandido en Foster, Hall. Postmodernismo.(pdf)
Groys, Boris. El arte en la era de la biopolítica: De la obra de arte a la documentación de arte, en Obra de arte total Stalin. Topología del arte, Colección Critérios, La Habana, Cuba. (pdf)
Larrañaga, José de Oliveira,N. Instalaciones, Ed. Nerea, 2001
Foucault, Michel. De los espacios otros, Conferencia dictada en el Cercle des études architecturals, 14 de marzo de 1967, publicada en Architecture, Mouvement Continuité, n 5, octubre de 1984. (Word.doc)
Guash, Anna María. El arte último del siglo XX, Del posminimalismo a lo multicultural. Alianza editorial, 2005.
Hall, Edward T. La dimensión oculta, Siglo XXI, Ed. México, 1989.
Kabakov,Ilya. Algúnos textos de las conferencias sobre la “Instalación Total” 1992/93.
Marchan Fiz, S. Del arte objetual al arte de concepto. Akal, Madrid. 1988.
Perec, Georges. Especies de espacio. Ed Literatura y Ciencias, S.L., Barcelona 2003.
Polanco, Aurora Fernández. Arte póvera, Ed. Nerea. Madrid. 1999.
Requejo, Tonia. Land Art. Nerea. Madrid. 1998.
Smithson, Robert. Entropy And The New Monuments y otros textos.
http://www.robertsmithson.com/


LINKS
http://www.ubu.com
archivo artístico - texto, video y audio
http://caosmosis.acracia.net/
archivo de textos teóricos
http://www.mediaartnet.org/
arhivo de media art
http://www.robertsmithson.com/
http://www.ilya-emilia-kabakov.com
http://www.evahesse.com/index.php
http://www.youtube.com/watch?v=SuCGU65fDms&feature=PlayList&p=5CC0ADC3C64D6CDA&index=0&playnext=1
video - Diego Teo, Arte en construcción I
http://www.youtube.com/watch?v=IokboM4wqIw&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=P8lUC2Pjtoc&NR=1
videos sobre Joseph Beuys

FUENTES AUDIOVISUALES
Kunst in bewegung
(documentales sobre los artistas)
Documental sobre el Dadaísmo
Movimiento de las imagenes
Hand Catching Lead - Richard Serra
Art 21, temporadas primera y segunda, tercera y cuarta, NY
Documental sobre Mau Wal
Videos varios de artistas